Probablement réalisé sous la direction de Dominique Daguerre.

Circa 1780.
Hauteur: 100 cm

Candélabres Louis XVI en bronze patiné et doré à l’or mat et or bruni sur une base tronconique en marbre gris Bardiglio.
Figurant deux figures féminines habilement coiffées d’un chignon et vêtues d’un drapé plissé à l’antique.
Chacune supporte un bouquet à cinq lumières émanant d’une corne d’abondance cannelée d’où jaillissent des fruits et des fleurs finement ciselés et dorés.
Les bras de lumières sont à décor de branches enroulées parsemées de feuillages stylisés.
Le contre-socle est orné de spirales cannelées.
Au centre de chaque bouquet surplombe une fleur en train d’éclore.
Les cartouches sur la base figurent des putti jouant autour d’une Athénienne.
La composition s’inspire très certainement de l’œuvre du sculpteur Etienne-Maurice Falconet (1716-1791).
Nous retrouvons, en effet, un dessin réalisé par Gabriel de St aubin dans son livret du Salon de 1761. (OTTOMEYER et P. Proschel, Vergoldete Bronze, pg 254)
ainsi que d’un modèle de torchère exécuté par le sculpteur pour le château de Versailles (reproduit dans Le Dix-huitième siècle français, Collection Connaissance des Arts, Paris, 1956, p.150).

Francois Rémond (c 1747 -. 1812)
Est un maître ciseleur et doreur français qui atteint la renommée en son temps.
Il a commencé son apprentissage en 1763. En 1774, il est devenu maître dans la guilde des doreurs de bronze. Il était un travailleur prolifique et fut considéré comme l’un des meilleurs doreurs, sculpteurs de bronze, de son temps Son travail et son savoir-faire étaient en demande. Il a réalisé de nombreuses commissions pour le célèbre marchand mercier Dominique Daguerre
Il a créé des œuvres dans le style turc alors en vogue pour Louis XVI et sa famille
Rémond a réalisé des urnes, des chenets et des candélabres. Il a travaillé avec le ciseleur Pierre Gouthière sur certaines de ses plus grandes œuvres avant 1788. Rémond et Gouthière étaient connus pour leur capacité à créer des dorures mates et brunies. Ils réalisaient des montures élaborées en bronze doré pour des pendules de cheminée, des meubles ou des statues qui incorporaient des créatures de la mythologie ou des espèces rares comme des chameaux et des autruches. Rémond a également produit des ornements pour les horlogers et les ébénistes. Il a conçu des ornementations en bronze pour le fabricant de meublesJean-Henri Riesener(1734-1806)
D’une génération postérieure à Gouthière, auquel ces candélabres étaient traditionnellement attribués, François Rémond lui succède comme le bronzier le plus important de son époque. Né en 1747, il effectue son apprentissage en 1763 chez le bronzier Vial avant d’être reçu maître doreur comme apprenti et par chef d’œuvre le 14 décembre 1774. Christian Baulez souligne qu’à son activité de doreur-ciseleur, Rémond ajoute rapidement celle de fondeur et se trouve en mesure de livrer des œuvres totalement achevées, lui donnant ainsi accès à la clientèle royale, la reine bien sûr, mais aussi le comte d’Artois et les ducs d’Orléans et de Penthièvre.

Son activité connaît alors un essor considérable, notamment à l’étranger, grâce à sa collaboration avec le plus grand des marchands-merciers de l’époque, Dominique Daguerre.
Rémond livra à Daguerre pour près de 920 000 livres de dorures et fournitures de bronze et l’on retrouve ses œuvres aussi bien à Londres, Madrid, Naples qu’à Stockholm, Vienne ou Saint- Petersbourg.

Dominique Daguerre

Dominique Daguerre est le plus important marchand-mercier, comprenez marchand d’objets de luxe, du dernier quart du XVIIIe siècle. Ses débuts de carrière restent relativement méconnus et l’on peut considérer qu’il démarre véritablement son activité à partir de 1772, année de son association avec Philippe-Simon Poirier (1720-1785), autre marchand-mercier célèbre et inventeur des pièces d’ébénisterie agrémentées de plaques de porcelaine de la Manufacture royale de Sèvres. Lorsque Poirier se retire des affaires, vers 1777-1778, Daguerre prend la direction du magasin rue du Faubourg Saint-Honoré et garde la raison sociale « La Couronne d’Or ». Conservant la clientèle de son prédécesseur, il développe considérablement l’activité en quelques années et joue un rôle de premier plan dans le renouveau des arts décoratifs parisiens de l’époque en faisant travailler les meilleurs ébénistes du temps, particulièrement Adam Weisweiler, Martin Carlin et Claude-Charles Saunier, le menuisier du Garde-Meuble de la Couronne, Georges Jacob, les bronziers ou ciseleurs-doreurs Pierre-Philippe Thomire et François Rémond et l’horloger Renacle-Nicolas Sotiau.

Ayant porté le luxe « à la française » à son summum, Daguerre, visionnaire et homme d’affaires hors du commun, s’installe en Angleterre vers le début des années 1780 et s’associe avec Martin-Eloi Lignereux, qui reste en charge du magasin parisien. A Londres, patronné par le prince Régent, futur roi George IV, Daguerre participe activement à l’aménagement et à la décoration de Carlton House et du Pavillon de Brighton, en faisant fonctionner à merveille son réseau d’artisans parisiens important de Paris la plupart des meubles, sièges, cheminées, bronzes d’ameublement et objets d’art et facturant, uniquement pour l’année 1787, plus de 14500£ de fournitures. Impressionnés par le talent du marchand, quelques grands aristocrates anglais font également appel à ses services, particulièrement le Comte Spencer pour Althorp où Daguerre collabore avec l’architecte Henry Holland (1745-1806). A Paris, il continue, par l’intermédiaire de son associé Lignereux, à travailler pour les grands amateurs et livre de superbes pièces d’ébénisterie au Garde-Meuble de la Couronne destinées aux appartements de Louis XVI et de Marie-Antoinette. Probablement très affecté par les troubles révolutionnaires et la disparition de nombreux de ses clients les plus importants, il se retire définitivement des affaires en 1793.

 
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Description

Pair Of Candelabras From The Louis XVI Period Attributed To The Bronzier Francois Remond


Probably produced under the direction of Dominique Daguerre.

Circa 1780.

Height: 100cm

Louis XVI candelabra in patinated bronze and gilded with matte gold and burnished gold on a tapered base in gray Bardiglio marble.

Depicting two female figures skillfully wearing a bun and dressed in an antique pleated drape.

Each supports a five-light bouquet emanating from a fluted cornucopia from which spring finely chiseled and golden fruits and flowers.

The sconces are decorated with rolled branches dotted with stylized foliage.

The counter-base is decorated with fluted spirals.

In the center of each bouquet is a blooming flower.

The cartridges on the base represent putti playing around an Athenian woman.

The composition is most certainly inspired by the work of the sculptor Etienne-Maurice Falconet (1716-1791).

We find, in fact, a drawing made by Gabriel de St aubin in his booklet of the Salon of 1761. (OTTOMEYER and P. Proschel, Vergoldete Bronze, pg 254)

as well as a model of a torchiere executed by the sculptor for the Palace of Versailles (reproduced in Le Dix-ième siècle français, Collectionconnaissance des Arts, Paris, 1956, p.150).

Francois Rémond (c. 1747 -. 1812)

Is a French master engraver and gilder who achieved fame in his time.

He began his apprenticeship in 1763. In 1774 he became a master in the guild of bronze gilders. He was a prolific worker and was considered one of the best bronze gilders and sculptors of his time. His work and skill were in demand. He has carried out numerous commissions for the famous haberdasher Dominique Daguerre

He created works in the Turkish style then in vogue for Louis XVI and his family

Rémond made urns, andirons and candelabra. He worked with the engraver Pierre Gouthière on some of his greatest works before 1788. Rémond and Gouthière were known for their ability to create matte and burnished gilding. They made elaborate ormolu mounts for mantel clocks, furniture, or statues that incorporated creatures from mythology or rare species like camels and ostriches. Rémond also produced ornaments for watchmakers and cabinetmakers. He designed bronze ornamentations for the furniture maker Jean-Henri Riesener (1734-1806)

From a generation later than Gouthière, to whom these candelabra were traditionally attributed, François Rémond succeeded him as the most important bronzier of his time. Born in 1747, he completed his apprenticeship in 1763 with the bronzier Vial before being received master gilder as an apprentice and by masterpiece on December 14, 1774. Christian Baulez underlines that to his activity as a gilder-chaser, Rémond quickly adds that of foundry and is able to deliver completely finished works, thus giving him access to the royal clientele, the queen of course, but also the count of Artois and the dukes of Orléans and Penthièvre.

Having taken luxury « à la française » to its peak, Daguerre, visionary and extraordinary businessman, settled in England around the beginning of the 1780s and joined forces with Martin-Eloi Lignereux, who remained in charge from the Parisian store. In London, patronized by the Prince Regent, future King George IV, Daguerre took an active part in the fitting out and decoration of Carlton House and the Brighton Pavilion, making his network of Parisian craftsmen, most of whom furniture, seats, fireplaces, bronze furnishings and works of art and invoicing, for the year 1787 alone, more than £14,500 worth of supplies. Impressed by the merchant’s talent, some great English aristocrats also called on his services, particularly Count Spencer for Althorp, where Daguerre collaborated with the architect Henry Holland (1745-1806). In Paris, he continued, through his partner Lignereux, to work for great amateurs and delivered superb pieces of cabinetmaking to the Garde-Meuble de la Couronne intended for the apartments of Louis XVI and Marie-Antoinette. Probably very affected by the revolutionary troubles and the disappearance of many of his most important clients, he definitively retired from business in 1793.

Informations complémentaires

Dimensions 100 × 44 × 32 cm
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